Miren Fernández y Maite Zabalondo: “Stüke no existe si alguna de las dos partes no está, es como un puzle de dos piezas”
Si algo bueno tiene el asedio de la crisis es que abundan las iniciativas. Maite Zabalondo y Miren Fernández son dos chicas vascas afincadas en Barcelona que han puesto todo su arrojo en una marca de camisetas con nombre de reminiscencias alemanas: Stüke. Desde su centro de operaciones en el barrio barcelonés del Borne, este tándem formado por una periodista de moda y una diseñadora gráfica lleva desde 2010 dando forma a un proyecto que este verano ha cristalizado en su primera gran colección comercial y una nueva página web que destila identidad. Su colección para la temporada que cerramos (en colaboración con Nicolau) se titula Natsu (voz japonesa de la palabra ‘verano’) y entronca con la impronta artesanal, sencilla, abstracta y geométrica que Stüke pone sobre todo lo que toca, algo que quedó completamente corroborado durante la presentación de final de temporada que Stüke organizó el pasado jueves 30 de agosto en el local de moda colaborativa y sostenible COSHOP (Banys Vells 9). Como todos los nuevos proyectos, este también alberga grandes dosis de experimentación y curiosidad: “visitamos muchos proveedores en busca de un modelo de camiseta para chica que no encontrábamos, al final decidí apuntarme a clases de costura y al poco tiempo ya pudimos ponernos a confeccionar la colección que teníamos en la cabeza con nuestros propios patrones”, nos confesó Maite durante la fiesta de presentación, entre muchas otras sorpresas que podéis leer en la siguiente entrevista que mantuvimos con ambas vía Internet:
Todas las camisetas de Stüke están serigrafiadas a mano y ofrecen matices y detalles únicos e irrepetibles en cada una de las piezas que salen del estudio. En la foto, modelo ‘Yen’ (Foto: Stüke; Modelo: Paula Cerdà).
SOVIET Magazine: Contadnos cómo surgió el proyecto…
Stüke: Stüke nació muy poco a poco, vamos tan poco a poco, que todavía es un pequeño feto. Nos conocimos en Barcelona hace unos 4 años, cada una venía de diferentes disciplinas: Maite del mundo del periodismo, en particular del periodismo de moda y Miren del mundo del diseño gráfico, pero a las dos nos interesaba mucho todo lo que rodeaba al sector textil, y poco a poco nos pusimos manos a la obra para crear nuestro pequeño universo Stüke. Lo primero que hicimos fue formarnos en las áreas que no controlábamos tanto: serigrafía, patronaje, corte y confección… por supuesto seguimos formándonos con mucho respeto porque el mundo costura es todo un arte y nos queda muuuucho por aprender.
SM: ¿Cómo os coordináis? ¿Cuál es vuestra manera de trabajar?
S: A la hora de diseñar lo que rige nuestro trabajo es el concepto, la coherencia, trabajamos bajo la premisa “piensa más, diseña menos”, frase de Ellen Lupton. Lo primero que hacemos es decidir el concepto general, la base, y a partir de ahí investigar todo lo que podamos sobre el tema para poder sacar las claves, colores, patrones, logotipos… Una vez el concepto está mas que pensado nos ponemos manos a la obra: Maite se encarga de todo lo relacionado con patronaje, confección, elección del tejido… y Miren se encarga de toda la gráfica, pero siempre estamos las dos en cada parte del proceso, comunicándonos, y una vez están confeccionadas las camisetas y tenemos todos los bastidores listos para serigrafiar, ¡¡nos ponemos a ello juntas!! Porque todas las camisetas están diseñadas artesanalmente una a una.
SM: Stüke significa pieza en alemán… ¿Por qué habéis escogido esta idea para identificar vuestra línea? ¿Qué identidad se esconde detrás del nombre?
S: En realidad pieza en alemán se escribe stücke, pero nosotras nos tomamos el privilegio de quitarle la ‘c’, de alguna forma nos recordaba también al euskera. La elección del nombre fue bastante fácil, ya que Stüke no existe si alguna de las dos partes no está, como un puzzle de dos piezas, por otro lado para nosotras cada camiseta es como una pieza única, porque cada prenda la planteamos como una sola entidad, y por último nuestros grandes referentes del diseño gráfico son alemanes: Otl Aicher, Erik Spikerman, Joseff Albers…
Para su colección veraniega ‘Natsu’, Stüke ha contado con la colaboración especial del ilustrador navarro Mikel Larrayoz en uno de sus modelos (Foto: Stüke; Modelo: Igor Fernández).
SM: Contadnos algo sobre la última colección. Se llama Natsu, una palabra japonesa cuya voz castellana es ‘verano’… ¿Cuáles son los referentes y vuestras claves de temporada?
S: La colección Natsu ha sido la colección del verano, para la cual contamos con la colaboración de Nicolau. Para ello tomamos como punto de partida la abstracción geométrica, movimiento surgido en 1915, y estas formas geométricas se combinaron con texturas que nos ofrece la naturaleza, como arena, mar, fondos marinos… A la hora de diseñar los patrones nos inspiramos en la cultura japonesa ya que pensamos que esta cultura tiene muy presente las líneas geométricas y la naturaleza, de ahí el nombre de la colección Natsu.
SM: Como todos los inicios, supongo que este también debe de haber sido duro… ¿A qué retos se enfrenta alguien que quiera lanzar una línea de ropa? ¿Cuáles han sido los principales escollos?
S: ¡Ufff! Han sido y siguen siendo duros: encontrar un buen proveedor de tejidos, elegir bien las cantidades, las calidades, el problema económico… Por otro lado, al final, el principal problema en el buen sentido, somos nosotras mismas, ¿no? La dichosa inexperiencia, equivocarnos o precipitarnos a la hora de tomar alguna decisión… En el momento nos sienta mal, pero después nos hemos ido dando cuenta de que es parte del proceso y que desde luego es importante para aprender y formarnos como marca.
Los diseños de Stüke se caracterizan por su obvia dedicación artesanal y por ser limpios, precisos y frescos. En la foto, modelo ‘Ni’ de la línea masculina (Foto: Stüke; Modelo: Igor Fernández).
SM: Dadas las difíciles circunstancias económicas, ¿cómo os ha funcionado la colección en términos de ventas? ¿Cuáles son los principales y dónde la podemos encontrar?
S: La verdad que estamos muy contentas con la acogida de la colección, hemos vendido muy bien, pero hay que tener en cuenta que no estamos hablando de grandes cantidades, que ha sido una colección de edición limitada porque como ya hemos dicho anteriormente lo hacemos todo artesanalmente, pero no nos podemos quejar. Actualmente los puntos de venta están en Barcelona, en dos tiendas con mucho encanto y muy especiales: Chandal (Valdonzella 28) y Venice Shop (Espaseria 16). Próximamente nos podréis encontrar en nuevos puntos de venta que ya os iremos comunicando y por supuesto haciendo vuestro pedido a shop @ stuke . es.
SM: ¿Qué veis en el futuro de Stüke?
S: La verdad no sé lo que vemos, pero sí que nos gustaría poder vivir de ello y que fuera un referente de marca de calidad y diseño. Sobre todo queremos seguir siendo fieles a nuestros principios como marca, apostar por los productos locales y estar presentes en cada parte del diseño.
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